奇想空間

過去的年多時間，米奇都沉浸在Web 2.0的思考裡，究竟怎麼做才像Web 2.0哩？那不是功能，不是內容，而是更抽象的概念和行為模式。

今天朋友透過MSN傳了一條Youtube的連結給我， 內容是一條關於Web 2.0 概念的創作影片，題為『Web 2.0 ... The Machine is Us/ing Us』，這短短的5分鐘片段從手寫文字開始，扼要地展示了文字應用的演進，從手寫到數碼文字，發展到超文本、連結、HTML、XML，引伸至內容與格式分離、內容共享與再組合，讓大家很快便理解到Web 2.0背後所代表的意義，很值得大家欣賞，片末那幾條問題更值得讓大家去思考。

米奇就把它貼在這個Blog裡...咦？米奇在做的，不正是片中所說的Web 2.0事情嗎？

看了『Kanon』最新一集，「美坂栞篇」也完結了，剩下的就只有名雪和亞由的故事了。

看到這裡，不得不讚讚京都動畫的製作，在很多細節上水準都很高，人物動態也是一流的。還補完了不少配角的心路歷程，如美汐或佐祐理的感情，都有交待。只不過今次『Kanon』與『Air』相比，每個角色篇章的完結手法總讓米奇覺得有點美中不足的感覺，不是像「真琴篇」那樣拖得太長，就是像「川澄舞篇」那樣突然間斬斷的感覺。尤其是「川澄舞篇」舞在發現原來魔物是由她的心所生之後，用劍刺向自己的胸膛企圖自殺的一幕，過份含蓄地只以祐一的對白來交待舞流血和傷口自動癒合，好像給剪掉內容似的，不知是不是像『涼宮』DVD那樣，留到DVD才補回那些鏡頭了。

這次的「美坂栞篇」也是，雖然作畫一流，但是卻竟然少了一些米奇覺得頗重要的場面。例如栞和香里的相認，沒想到是那麼的隨便。另外東映版裡栞與祐一在噴水池旁跳舞，米奇覺得也是很值得保留的。

這次「美坂栞篇」只在栞丟下一罐飲品俏然離去的一幕完結，從次回預告可以看出下集都是名雪和亞由的故事，不知道導演是否打算像「川澄舞篇」那樣，只花一兩分鐘交待一下後事便算。

前兩天看經濟日報網站，看到一則消息，說由於國際影業發出警告，經已有七年歷史的「叮噹網」宣告關站。

米奇記憶所及，雖然叮噹是伴著 自己成長的漫畫人物，但那網站好像只瀏覽過一次，對它的內容沒有甚麼印象。不過據新聞報道，好像是有些叮噹音樂和壁紙下載的，我想版面設計上也用上了不少叮噹畫像吧。在這樣的情況下，給版權人封殺也是無可奈何，畢竟他們始終是靠賣畫為生的，以版權為據沒有甚麼不合理。

只不過，按章辦事，有時難免讓人感到殘酷，畢竟大家對叮噹的感情非淺。在日本動畫Fans網站多不勝數，不過只要略為瀏覽一下，不難察覺到一張版權圖像也沒有，就算有圖像，都是版主自行繪畫的。日本的二次創作風氣有多盛行，只要看看每年有多少同人誌出版就知道。即使沒有能力畫出讓人滿意的畫，日本的Fans也會很用心地以純文字來製作Fans網站，這點在香港相信無論網站製作者或瀏覽者都難以接受吧？本地Fans到處搜集圖畫（多數都是日本人稱之為「版權物」的圖畫），佈置網站之餘，還製作壁紙供同好下載，多數還會有個留言板來讓同好分享喜好，是對那套作品熱情的延續，延長了作品的生命周期，這也是版權人不能莫視的。

在 那篇報道裡訪問過叮噹網的製作人，他說希望香港會有一個官方的叮噹網。米奇覺得即使最終會推出那樣的網站，相信也不會是原來叮噹網的味道了。近五、六年日 本動畫幾乎必定附有官方網站，不過所做的不外乎貼貼新產品情報，像Fans網站那種四處收集各種關於作品資料，而且不會只選擇正面情報的做法，連日本都極其少有。有些作品的網站，更是到了作品放播到中途就停止了更新。這種基於商業判斷來投入人力物力的網站，是不可能與Fans網相比的（這方面不得不讚一讚TVB的劇集官網，內容真的異常豐富，雖然那些劇集都不是我所好...）。

幾年前，小學館堅持要將『叮噹』的譯名改為『多啦A夢』，當時米奇覺得很憤怒，即時就在雜誌上撰文投訴。「叮噹」一名的翻譯其實是相當獨到 的，ドラえもん按字面翻譯可譯作「銅鑼衛門」，「叮噹」一詞正好接近原名那「響亮」的感覺，也配合了掛在角色頸上的小鈴所發出的聲音，實在是非常貼切的譯法。官方那種只顧及原著讀音，無論在日文或中文方面都沒有意義的四個單字（其中一個還是英文字母），根本稱不上是中文翻譯，讓米奇覺得就好像打算籍此教 將來小孩子唸ドラえもん讀音的感覺，實在不知道小學館居心何在。試問這樣子的版權人，可以做出怎麼樣迎合Fans的官方網站出來？